用第五色點亮信仰 – 影像創作者 湛文甫 訪談

走進位於台南中西區Zuko Gallery的三樓，映入眼簾的是牆上熠熠生輝的牌樓燈串，並列的兩張影像以日出與日落，展現出漸層天色與牌樓間的柔和對比，從那一刻起，觀賞者彷彿走入台南鄉間，和影像創作者湛文甫一起循著光，踏進奇幻的影像世界。

影像創作者 - 湛文甫

任職於臺南市美術館研究典藏部的湛文甫，平時需閱讀十分大量的影像資料，並將立體或平面的美術作品拍攝成影像，因此對於各式媒材的平面化樣貌、落差感非常熟悉。談起影像，湛文甫認真的表示：「影像是我認識這個世界很重要的媒介及基礎，因此作為一個創作者，我也希望以影像為出發，將各式媒材作為創作元素，並透過將影像印刷出來與現場的觀眾互動，也留給他們更多想像空間。」

影像創作者 - 湛文甫

攝召取: 點燈的人 Searching Out of Frame

會將本次的影像創作展主題定為「攝召取: 點燈的人」其實源自數年前湛文甫在台南鄉間獲得的感動。湛文甫回憶，在那個漆黑的冬夜，伸手不見五指的鄉間小徑前隱隱有著些許亮光，「就像小蟲看見光，我被吸引了過去。眼前出現的是座巨大的牌樓，那鮮明的燈光震懾了我，而那時我甚至不知道它就叫牌樓。」

初見「建醮」活動就被深深吸引的湛文甫，形容自己望見牌樓在台南街區較低的天際線上顯露的點點光芒，搭配牆上掛著的牌樓影像作品，彷彿觀展者也在那天走上同條小徑，並被這項展現出人們敬神、祈福虔誠心意的活動所感動了一般。

透過數位印刷第五色走出獨一無二的創作之路

然而，為了將點燈時的震撼更真實的傳達給觀賞者，湛文甫過去嘗試了許多印刷方法及媒材，原先希望選擇較多創作者使用的藝術微噴來呈現作品，卻在許多間印刷廠測試、印製後發現部分結果不如預期。

後來，湛文甫在因緣際會下找到便捷數位印刷。在表達欲呈現的畫面後，雙方透過使用多種紙材、局部作品打樣與反覆溝通測試，終於在一次分享螢光色應用時激盪出火花，也正式開啟湛文甫使用第五色(CMYK以外的特殊色)創作的數位印刷之路。

作品介紹 –《點燈的人》及《慶安神騎》系列

為凸顯牌樓燈串的飽和光線，湛文甫將螢光黃加入他的影像印刷作品中，除了希望觀眾在看展時可以更容易感知跳脫出影像的亮光，透過紫光燈的照射，觀賞者也能在一亮一暗中，彷彿化身為「點燈的人」。藉由這種再發現、再探索的過程，湛文甫希望能讓觀賞者和作品產生更多互動。

作品介紹 –《爾安：輿鬼星》系列

走進下一個展區，觀賞者可以看見金色鋁箔卡印製的牛頭馬面，將原本廟宇塑像的畫面經特殊處理後以負片的樣貌呈現，在白墨上以奇幻的色彩表現出鬼差的可愛，圓形的影像印刷讓作品自帶一個金色外框，並為傳統信仰賦予更豐富活潑的想像。

作品介紹 –《心念投擲》系列

最後一個區域以「捐款箱」為創作出發，在多張透明片疊印上同個影像的線條、顏色，凸顯出廟宇的立體感及神秘感，作品本身還有可投遞捐獻金的開口，而這些金錢轉換出的信念將呈現在作品後方的信仰活動中，以螢光黃色結合四色，透過螢光橘色的火光及廟會活動帶出熱鬧的感覺，與我們熟悉的日常畫面連結，讓信仰從裝置作品中跳脫出來，將生生不息的信念與精神傳遞給正在觀展的每一位。

《康安：霓光身》系列中的小人物大主角

在觀展的過程中，你不難發現影像創作者湛文甫對這片土地的熱愛，在他的作品中每個建醮科儀中的小角色都會有專屬的舞台，讓繽紛牌樓、戲台下無人觀看的孤單，換個場域被大家看見。

而透過特殊色印刷、媒材混合應用為作品賦予的價值，不但為展會增加可看性、互動性，也可以讓觀展者更專注在作品內容本身，從而感受到創作者的滿滿能量。湛文甫最後也提到：「這次展覽呼應到主題『攝召取』的諧音『攝照去』希望大家多去看、多去想，並和創作者一樣用喜歡的方式去理解周遭的世界，希望在這個沒辦法頻繁出國的時代，去關心、關照周圍的環境，也是這次展出希望傳達的一個重要議題。」